彩色玻璃藝術(shù)也將12和13世紀的光學技術(shù)在巴黎圣母院這個哥特建筑中的一個很偉大的成就之一。這場大火，使得原來的彩色玻璃幾乎沒有保留，所幸的是有標志性和不可復制性的三朵位于大教堂三個主要入口的玫瑰窗幸存下來。同時這個描繪亞當夏娃的誘惑的小彩色玻璃也是這場劫難中的幸存物。

哥特式的教堂彩繪玻璃，是伴隨著哥特式建筑的興起和基督思想的興盛產(chǎn)生的。而丹納在藝術(shù)哲學里充滿激情的會寫道，彩色玻璃中投入的光線變成血紅的顏色，變成紫英石與黃玉的色彩，成為一團珠光寶氣的神秘火焰，就像通往天國的窗戶。這就完美的覆蓋且簡單的說明了彩繪玻璃的美了。
類似相關(guān)的例子也是非常的多，也是發(fā)生在世界各地，教堂玻璃的彩繪玻璃藝術(shù)，在國內(nèi)也是已經(jīng)非常的常見，甚至已經(jīng)成為了一種工藝分類，可以在各種場合下選擇自己想要擁有的風格
隨著禁令的毀滅浪潮席卷而來，傳統(tǒng)彩繪玻璃的技藝幾乎失傳，直到下一個世紀才被重新發(fā)現(xiàn)。19世紀初，英格蘭天主教復蘇，帶動了中世紀教堂哥特式風格的復興，約翰·羅斯金等人擁護“真正的天主教風格”。許多古老的教堂得到恢復，也促進了彩繪玻璃窗制作的復興。法國許多教堂在大革命期間也遭到了破壞，從1824年開始，法國瓷器制造商開始生產(chǎn)彩繪玻璃以適應這個時代修復教堂的需求，有許多中世紀優(yōu)美的彩繪花窗得到了恢復。
古代埃及和羅馬人都擅長制造小型的彩色玻璃制品。古代腓尼基在玻璃制造業(yè)中也占有重要地位，其中心產(chǎn)地是西頓和安條克等地。在公元4-5世紀的早期基督教教堂中，一些木質(zhì)窗框中鑲嵌有經(jīng)雕琢過的雪花石膏，類似玻璃般的效果。公元7世紀，英國的教堂和修道院已經(jīng)出現(xiàn)了彩繪玻璃窗。公元675年，圣本篤·波斯哥［］從法國引進工匠，為在芒克威爾茅斯建造的圣彼得修道院窗戶進行著色。公元8世紀以后，伊斯蘭世界的一些清真寺和公共空間也開始以彩色玻璃裝飾，基本以純粹的幾何設(shè)計為主，包含花卉和文字圖案，不表現(xiàn)人物形象和宗教偶像。